服装设计领子图

① 高中校服的服装设计图应该怎样画才好

学生总有一天要走上社会，设计成职业正装型的比较好(你可以参考西装的款型，略做修改)。谁也不喜欢穿得和民工一样的蓝蓝绿绿的土布运动服，已经被社会上很多人批评了(为什么中国的学校要弄运动服？那是因为学校为了节约经费降低校服成本，西装型的会比运动装贵一些)。衣服的立体感你可以参照一些日本黑白漫画的画法(因为黑白漫画要用非彩色来表达立体感，是用明暗表达立体感的基础)。设计图最基本的要素就是确定和明确，只有确定和明确才能正确表达你的想法。线条要明确(简单的说就是画出的线条不完美不要紧，关键要让别人看得明白，毛毛糙糙且没有重点的线条做不到这点)，勾勒出的形体也要确定(简单来说就是比如你要画两条线相交的转角部分，要么是圆弧转角，要么是尖角转角，如果有不像圆弧也不像尖角的不确定感的部分存在，就是设计的大忌。同理，同一条线上的抖动变化部分也是一样的)越有确定感，越像设计。做好这一点已经很不容易了，其次还要注意构图。

② 怎样才能画好手绘服装款式图

画款式图之前首先了解服装款式图在服装设计中的作用。主要体现在以下几个方面：
(1)服装款式图在企业生产中起着样图,规范指导的作用。
(2)服装款式图是服装设计师意念构思的表达。
(3)服装款式图能够快速地记录印象。

画款式图方式：
1．用尺子辅助绘制服装款式图 用尺子辅助绘制的服装款式图的效果没有徒手绘制的款式图生动。这种图要求绘画严谨、规范、清晰，一般用来指导生产，在企业中运用较多称为“生产款式图”。现在很多企业借助CorelDRAW软件绘制的款式图，与这种图有点类似，其效果很好，效率也非常高。
2．徒手绘制款式图徒手绘制的款式图线条比较流畅，有活力，较随意，没有“生产款式图”严谨，多为设计手稿，是表达服装设计师设计意念的第一步，也是设计师用来和别人沟通的依据。可以说手绘款式图是电脑绘图的基础，要想用电脑绘制好款式图，首先要具备手绘款式图的能力。

1．平面展开款式图表现法平面展开款式图是指导服装生产的一种表现手法，表达清晰明了，服装的正背面、外轮廓线造型、内结构线与分割线等细节表达得很清楚，有时会画出侧面造型或局部细节放大图。
2．人体缩略式款式图表现法人体缩略式款式图是在缩略人体上绘制款式图。缩略人体是用人台与中间人体为基础，根据不同性别与年龄的比例特征绘制而成。它不仅能将单件服装款式表现得具体细致，而且能够将整体衣着的效果较为直观地呈现出来。绘制人体缩略式款式图之前必须先画缩略人体。缩略人体接近真实的人体，有利于更真实地展示服装款式。同时，也可以根据服装款式，将人体上半身与下半身分开来，使之成为两个单独的模板。
3．模拟人体动态式款式图表现法在款式图表现中，平面展开款式图与人体缩略式款式图注重服装款式的平面表现，而模拟人体动态式款式图在表现时除了刻画细节特点外，还模拟人体的动态姿势，把服装因人的动态而产生的衣纹及明暗关系等加以表现。模拟人体动态式款式图可以借助人体的姿态，将服装的穿着动态及服装的衣着搭配与风格特征表现出来。

服装款式图的绘制要求如下：
(1)服装款式图要符合人体结构比例，例如肩宽、衣长、袖长之间的比例等。

(2)由于人体是对称的，凡需要对称的地方一定要左右对称(除不对称的设计以外)，如领子、袖子、口袋、省缝等部位的对称。

(3)款式图线条表现要清晰、圆滑、流畅，虚实线条要分明，因为款式图中的虚实线条代表不同的工艺要求。例如，款式图中的虚线一般是表示缝迹线，有时也是装饰明线：实线一般表示裁片分割线或外形轮廓线。在制版和缝制时虚线和实线有着完全不同的意义。

(4)要有一定的文字说明，如特殊工艺的制作、型号的标注、装饰明线的距离、唛头及线号的选用等。 常用的服装款式图的表现形式有平面展开款式图，人体缩略式款式图、模拟人体动态式款式图。

③ 怎么画服装设计图

既然是交给工厂的
肯定就是款式图拉
把结构线划清一点
不必要太艺术化
工厂要的是实在的
工整的
结构线就是缝合线差不多
可以的话
把尺寸标一下一些
特别是口袋之类的
然后就是细节画在旁边方便版师打板
反正就是要把你的设计交代清楚
一根线从那里来到哪里截止
不要拖泥带水
基本上就这些吧
还有就是要画正背面
画平面的
不要画立体的
如果可以
你也可以画一个效果图
就是服装画啦!
反正
你画一个效果图
旁边画款式图
对于企业而言款式图重要一些
效果图只是能让你的款式图更出彩
款式图要画正反面
可以的话要标明具体工艺
这就是完整的设计啦
希望对你有所帮助！

④ 服装衣领造型手法有哪些除了解构设计手法

服装界这里面的设计每年都有每年的风格，就像去年非常流行白色，而今年又非常人行指示，就可能跟设计师们的想法和心里都是有关系的，他设计出什么样的风格了，市场就会有什么样的。风格走向。

⑤ 我学服装设计，想找手绘袖子、领子、口袋的图片。哪里有呢

穿针引线网站

⑥ 求素材图，关于领子的

我觉得应该那种英伦女皇的领子，高高的，白色的，带有很多的纹，高贵有版朴实，典雅，白纱的权，花蕾边就好。http://www.ha.xinhuanet.com/fuwu/tupian/2009-09/04/xin_2930906040858593814922.jpg 地址，这个领子不错的

⑦ 画一张服装设计图需要多久

服装设计手稿图
1.平面展开款式图表现法:平面展开款式图是指导服装生产的一种表现手法，表达清晰明了，服装的正背面、外轮廓线造型、内结构线与分割线等细节表达得很清楚，有时会画出侧面造型或局部细节放大图。
2.人体缩略式款式图表现法:人体缩略式款式图是在缩略人体上绘制款式图。缩略人体是用人台与中间人体为基础，根据不同性别与年龄的比例特征绘制而成。它不仅能将单件服装款式表现得具体细致，而且能够将整体衣着的效果较为直观地呈现出来。绘制人体缩略式款式图之前必须先画缩略人体。缩略人体接近真实的人体，有利于更真实地展示服装款式。同时，也可以根据服装款式，将人体上半身与下半身分开来，使之成为两个单独的模板。
3.模拟人体动态式款式图表现法:在款式图表现中，平面展开款式图与人体缩略式款式图注重服装款式的平面表现，而模拟人体动态式款式图在表现时除了刻画细节特点外，还模拟人体的动态姿势，把服装因人的动态而产生的衣纹及明暗关系等加以表现。模拟人体动态式款式图可以借助人体的姿态，将服装的穿着动态及服装的衣着搭配与风格特征表现出来。
教你怎样画服装设计图

(1)服装款式图要符合人体结构比例，例如肩宽、衣长、袖长之间的比例等。
(2)由于人体是对称的，凡需要对称的地方一定要左右对称(除不对称的设计以外)，如领子、袖子、口袋、省缝等部位的对称。
(3)款式图线条表现要清晰、圆滑、流畅，虚实线条要分明，因为款式图中的虚实线条代表不同的工艺要求。例如，款式图中的虚线一般是表示缝迹线，有时也是装饰明线：实线一般表示裁片分割线或外形轮廓线。在制版和缝制时虚线和实线有着完全不同的意义。
(4)要有一定的文字说明，如特殊工艺的制作、型号的标注、装饰明线的距离、唛头及线号的选用等。

⑧ 怎样制衣服结构图

是自己要知道怎样制版吗？是的话可以告诉你

⑨ 请问一下服装设计师，这属于什么类型的领子这种领子有没有名称

翻领v型领

⑩ 想画服装设计图、我听说模特要九头身，黄金比例什么的。高手教教我

画服装设计图取决于服装设计图的风格，画出喜欢的风格。精准设计服装的布局和细节，那么就要精确到头身比例了。刚开始画可以先在纸上确定模特的头的长度，然后再把资料向下额外画出八个相同的长度，一个模特最终的身高就定好了。

九头身就是身高/头全高=9，古希腊雕像中大量表现出的8头身比例，是公认的身体最美的比例。简单点来说就是以头高做标准丈量身高，一头高就是模特从压实头发的头顶到下巴的客观长度。一般来说最完美的身高跟头高成1:9的比例。

黄金比例一个定义为 (√5-1)/2的无理数。 所被运用到的层面相当的广阔，例如：数学、物理、建筑、美术甚至是音乐。 黄金比例的独特性质首先被应用在分割一条线段上。

如果有一条线段的总长度为黄金比例的 分母加分子的单位长，若我们把他分割为两半，长的为分母单位长度，短的为分子单位长度 则短线长度与长线长度的比值即为黄金比例。黄金比例（以下简称“黄金比”）约为： 0.618:1。

(10)服装设计领子图扩展阅读：

服装设计的学习统一原则：统一(Unity)也称为「一致」，与调和的意义相似。设计服装时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素－质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。

如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。

加重原则，加重(Emphasis)亦即「强调」或「重点设计」。虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。

这种重点的设计，可以利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带）、质料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子）、线条的安排（如洋装上自领口至底边的开口）、剪裁的特色（如肩轭布及公主线的设计），及饰物的使用（如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）等达成。

但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心。

平衡原则平衡(Balance)使设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。

这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计（如旗袍之前襟）达成目的。

此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。

比例关系，比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。「黄金分割」的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。

韵律原则，韵律(Rhythm)指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是设计上常用的手法。